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封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等 作者：不详
一、封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等的构思设计：

首先应该确立，表现的形式要为书的内容服务。用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式，所以封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等的构思就显得十分重要，要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等，做到构思新颖、切题，有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法：

1、想象：想象是构思的基点，想象以造型的知觉为中心，能产生明确的有意味的形象。我们所说的灵感，也就是知识与想象的积累与结晶，它是设计构思的源泉。

2、舍弃：构思的过程往往“叠加容易，舍弃难”，构思时往往想得很多，堆砌得很多，对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法，少做加法”，就是真切的经验之谈。对不重要的、可有可无的形象与细节，坚决忍痛割爱。

3、象征：象征性的手法是艺术表现最得力的语言，用具象形象来表达抽象的概念或意境，也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物，都能为人们所接受。

4、探索创新：流行的形式、常用的手法、俗套的语言要尽可能避开不用；熟悉的构思方法，常见的构图，习惯性的技巧，都是创新构思表现的大敌。构思要新颖，就需不落俗套，标新立异。要有创新的构思就必须有孜孜不倦的探索精神。

二、封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等的文字设计：

封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、上海CD封面设计图等文字中除书名外，均选用印刷字体，故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类：书法体、美术休、印刷体。

1、书法体：书法体笔划间追求无穷的变化，具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性，且字迹多出自社会名流之手，具有名人效应，受到广泛的喜爱。如《求实》、《娃娃画报》等书刊均采用书法体作为书名字体。

2、美术体：美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流，强调外型的规整，点划变化统一，具有便于阅读便于设计的特点，但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。它强调自由变形，无论从点划处理或字体外形均追求不规则的变化，具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、适应性强、富有装饰性的特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较，它既具有个性又具有适应性，所以许多书刊均选用这类字体，如：《知音》、国外的《NEWYORK》等。

3、印刷体：印刷体沿用了规则美术体的特点，早期的印刷体较呆板、僵硬，现在的印刷体在这方面有所突破，吸纳了不规则美术体的变化规则，大大丰富了印刷体的表现力，而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富，弥补了其个性上的不足。如《译林》、《TIME》等刊物均采用印刷体作为书名字体。

有些国内书籍刊物在设计时将中英文刊名加以组合，形成独特的装饰效果。如《世界知识画报》用“W”和中文刊名的组合形成自己的风格。刊名的视觉形象并不是一成不变地只能使用单一的字体、广告宣传图片设计的色彩、字号来表现，把两种以上的字体、上海广告宣传图片设计的色彩、字号组合在一起会令人耳目一新。如：《风流一代》的刊名把书法体和印刷体结合在一块儿，使两种不同外形特征字体产生强烈的对比效果。又如《恋爱婚姻家庭》杂志的刊名采用两种字号、两种广告宣传图片设计的色彩的节奏编排，而且小字叠大字，组合出层次的变化，颇具特色。

三、封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等的广告宣传图片设计：

封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等的广告宣传图片设计以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点，成为设计要素中重要部分。广告宣传图片设计的内容丰富多彩，最常见的是人物、动物、植物、自然风光，以及一切人类活动的产物。广告宣传图片设计是书籍封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等的重要环节，它往往在画面中占很大面积，成为视觉中心，所以广告宣传图片设计尤为重要。

一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊，它的标准是大众审美，通常选择当红影视歌星、模特的广告宣传图片设计做封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等；科普刊物选图的标准是知识性，常选用与大自然有关的、先进科技成果的广告宣传图片设计；而体育杂志则选择体坛名将及竞技场面广告宣传图片设计；新闻杂志选择新闻人物和有关场面，它的标准既非年青美貌，也非科学知识，而是新闻价值；摄影、美术刊物的封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等选择优秀摄影和艺术作品，它的标准是艺术的价值。

四、封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等的广告宣传图片设计的色彩设计：

封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等的广告宣传图片设计的色彩处理是设计是重要一关。得体的广告宣传图片设计的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。广告宣传图片设计的色彩的运用要考虑内容的需要，用不同广告宣传图片设计的色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。在对比中求统一协调，以间色互相配置为宜，使对比色统一于协调之中。

书名的广告宣传图片设计的色彩运用在封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等上要有一定的分量，纯度如不够，就不能产生显著夺目的效果。

另外除了绘画广告宣传图片设计的色彩用于封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、上海CD封面设计图等外，还可用装饰性的广告宣传图片设计的色彩表现。文艺类书籍封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等的广告宣传图片设计的色彩不一定适用教科书；而教科书、理论著作的封面色彩就不适合儿童读物。要辩证地看待色彩的含义，不能形而上学地使用。

一般来说设计幼儿刊物的广告宣传图片设计的色彩，要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉；女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列；体育杂志的广告宣传图片设计的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力；而艺术类杂志的广告宣传图片设计的色彩就要求具有丰富的内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗；科普书刊的色彩可以强调神秘感；时装杂志的色彩要新潮，富有个性；专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。

色彩配置上除了协调外，还要注意广告宣传图片设计的色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气；封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来；封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻找封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等上产生弊端的缘由，以便提高广告宣传图片设计的色彩修养。

上海封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等，让书刊的“表情”更丰富  来源:简洁设计网  作者:不详
东方美学的思维，注入生命的设计，炽热的人文情感……“疾风迅雷——杉浦康平杂志设计半个世纪”展，11月23日结束北京站展览后迅速移师深圳。与此同时，《疾风迅雷——杉浦康平杂志设计半个世纪》和《亚洲的书籍、文字与设计——杉浦康平与亚洲同人的对话》中文简体版也由三联书店出版。

《疾风迅雷》是设计大师杉浦康平平生第一部个人作品集和首次作品展，它精选了杉浦全部作品中480幅精美的图版。《亚洲的书籍、文字与设计》则汇集了杉浦康平与来自日本、韩国、中国、印度的平面设计师津野海太郎、安尚秀、郑丙圭、吕敬人、黄永松、R．K．乔希、柯蒂•特里维迪等就“何谓亚洲文化”和“怎样弘扬亚洲传统文化”的对谈。

装帧设计是风格经济

杉浦在半个世纪中共设计杂志40种，逾2000册，他在广告宣传图片设计中融入了各个学科的特点和风格。比如，《都市住宅》杂志的封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等运用了建筑结构透视图，那是他在没有电脑的时代用鸭嘴笔一点点画出来的；《游》等杂志的封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等也都各具特色。

杉浦于1966年从建筑设计转到平面设计，他认为各个艺术门类之间有着天然的共通性，他常用手指做比：从食指开始一路数来，分别是美术，音乐，戏剧和文学。 “它们当然可以从各自角度独自发展。但人的手会攥拳，艺术也是一样，一个艺术只表现一方面智慧，但是它们合拢后，可以做所有的事。”

清华大学美术学院教授吕敬人认为，杉浦的设计之所以出类拔萃，与他多元化的知识背景密切相关。对建筑学、音乐的理解和在戏剧、影视文学方面的造诣，都给予了杉浦设计灵感。吕敬人强调平面设计师要通五感，即视、听、触、味、嗅，上世纪七八十年代在我国出版界曾有的“装帧局限性”现在应该被打破。

同时，杉浦康平强调“书是立体的建筑”，十分重视对上海书脊的设计创新。创刊于1970年的《银花》季刊，几乎所有的书脊都由编辑部掌握，但杉浦设计时偏偏涉足 “禁区”，让书脊反映每期的两个专辑，并嵌入“世界上最小”的四广告宣传图片设计的色彩图。《游》的第9、10两期书脊，则采用了“秘符化”设计，顺着竖排杂志作者的人名，而将所有字母的第一个音连起来，一首诗跃然纸上。

设计师陆智昌也认为首先要吃透所设计的图书的内容，封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等是书的表情。他在设计《杜拉斯作品系列》封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等时，每一本封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等的颜色都是按照小说的内容来挑选的。针对现在书籍装帧设计上的盲目跟风，陆智昌表示有所创新的借鉴是被欢迎的，但机械的模仿是不对的，设计师设计时必须要明确设计的关键所在。

北京一石文化主编董秀玉认为这就是创新的价值所在。在设计上投入一，则会产生出几倍于此的效果，这也就是风格经济。

“我在中国看到了梦”

在“疾风迅雷”展览的同时，“当代中国平面设计家邀请展”也在今日美术馆举行。杉浦康平称自己在中国设计家的作品中看到了未来平面设计的走向，在中国看到了梦。

杉浦康平特别重视汉字在广告宣传图片设计中的重要作用，他认为汉字、假名合一的文字为他70年代从德国乌尔姆大学任教结束回到日本之后的设计带来重大的转机，并成为他设计的重要语法。他说：“对中国书籍文化和亚洲传统的探求才是我的创作思维之母”。汉字、象形字、书法等都给了杉浦灵感，“文字与图像，是悠游于混沌与秩序之间的同类”。杉浦康平在1001期《游》封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、上海CD封面设计图等上写满了各式各样的“游”字，其实这是错字白字大集合的封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等构成，其着眼点在于汉字表记上挥之不去的错位与混乱。

吕敬人曾在日本师从杉浦康平学习上海平面设计，对于杉浦先生对自己在运用汉语进行平面设计方面的启发之大尤为感慨。吕敬人认为东方的设计风格倾向于凸显整体的生命的喧腾，因此我们的设计“充满了设计”。东方文化的根源在中国，汉字作为其中的一部分是很值得研究和应用的，更何况书籍和杂志都是文字的载体。但是目前人们对汉字的淡漠，以至于让人们看不到文字的灵性，而杉浦对于汉字的研究，反而给了中国设计师很大的启示。

邀请展上展出了今年获德国莱比锡“世界最美的书”设计奖的《曹雪芹风筝艺术》，和2004年获该奖唯一金奖的《梅兰芳藏戏曲史料图画集》。谈及“世界最美的书”的评奖标准，“中国最美的书”评选委员吕敬人介绍道，其标准正是“代表中国”，第一内容要反映民俗文化；第二设计形式与内容相统一，多运用传统设计，例如线装书、筒子页；第三要有工艺性，印刷质量要好；第四书内文字、线条、整体构成具有创造性。总之，一本书的整体感觉要亲切又不浮华，中国化但又融入现代的时尚因素，才符合“最美的书”评选标准。

平面设计理当创新

在中国平面设计家邀请展上，有参观者对书籍装帧设计过于奢华的现象感到不解，对此，吕敬人的看法是不能一概而论：“有些用于收藏的书、甚至国家礼宾书确实需要精致，这样才便于保存，也能够体现中华民族的传统文化，物有所值。上海读者平常阅读的书越便宜越好。”

吕敬人同时认为，不论奢华与否，我国平面设计整体上缺乏创新、缺乏想像力和概念，要鼓励设计师进行试验，试验性的书不能定义为奢华。中国美术家协会平面设计艺术委员会委员吴勇曾用水槽设计出《水立方》的书，它不会出现在书店里，但是这是对平面设计的一种探索。现在我们的平面设计缺乏张力。“杉浦康平正是现代书籍实验的先行者，这次'疾风迅雷'展览上他的好多平面设计也是通过多媒体声、光、电来展示的，这些对于我国设计师有很大的启示，普通读者也应该由此突破传统想法的误区。”

杉浦康平本人也认为设计师以有效的行为、方法论告诉人们信息的诞生，是设计的主要作用；设计作品的发光是它第一次在社会上出现的瞬间，珍视这一接触的瞬间，并倾注自己的全部力量，是设计师的使命

封面设计艺术包括上海书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等-导言部分的设计方法  来源：中国高等学校教学资源网  作者：不详
因为导言部分是课件中抛砖引玉的部分，因此封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等导言部分的设计中应遵循的最基本和最重要的原则就是简单、明了、清晰。这一部分的设计不能过于复杂和繁琐，但必须能承前启后、功能完备且结构简单。导言部分的设计主要是依据以下的方法进行：

（一）根据不同类型的课件选择不同类型的封面设计艺术包括书籍封面设计、上海杂志封面设计、CD封面设计图等导言
如前所述封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等导言有三种不同的类型，可应用于不同类型的课件中，只有根据各类课件的特点和要求适当地选用，才能在不同的课件中选用最佳的导言类型，发挥封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等导言的作用。
通常在演示型和个别化学习型课件中选用介绍型导言，让使用者了解课件的内容和使用方法；在练习型和智能化课件中常用数据获取型导言，主要用于获取用户信息，且按用户的要求设定系统运行的有关参数；在故事型或以叙述为主的演示课件中常使用序幕型导言，便于读者感受气氛，进入角色，自然而然地被软件所吸引。

（二） 针对不同类型封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等导言，适当选择和有机组合各种媒体信息
封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等导言的类型不同，其作用、使用环境等也不同，因此设计不同类型的导言时要选择适当种类的媒体信息，经过合理设计，有效组合，发挥各种导言的作用。
当介绍型导言中，常使用课件特有的主题人物，如“智慧鸟”、“鹏博士”、“小精灵”等来介绍有关情况，因此在这种导言中，常常用到的媒体信息是图象、动画和声音，同时也使用音乐文件作背景，少量的文字作提示和强调。在数据获取型的导言中，常使用的媒体信息是文字，通常以提示语出现，引导使用者正确输入信息，同时也可采用一些图象作底图或提示符号。在序言型导言中常用的媒体信息是动画、语音和文字。在这里，语音用作解说，文字用作字幕，音乐或视频片段用以创设情景和制造气氛。

多媒体技术的作用在于它拥有丰富多彩、种类繁多的信息种类，可以尽可能地发挥模仿、再现等表现方法。但由于导言部分不能过于繁琐和复杂，因此在广告宣传图片设计中要注意选择必要的多媒体信息，通过有效的组合方法来设计导言部分，以免喧宾夺主。

（三） 根据主要使用对象的特征，合理设计导言
在确定了课件中要采用的导言类型、导言部分、信息种类后，应考虑使用者的特征，进行导言部分的具体设计。由于不同的使用者在生理特征、知识水平、计算机经验等方面都有差异，因此要注意针对主要的使用者，充分兼顾其他的使用者，设计可简可繁，使用灵活的导言。如序言型导言应能够自动演示而又能随时中断，信息获取型导言应该有充分的指示引导新的使用者填充数据，又能方便原来使用者跳过不必要的重复操作。

总体而言，封面设计艺术包括上海书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等导言的设计要作到简练，这是由封面导言部分在整个课件结构中的地位和其自身的特点决定的，既要突出这个部分的作用，又要避免喧宾夺主。

封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等的“象”与“意”  来源:光明网  作者:王显
　　在平面设计中，形象是非常重要的元素。设计者必须应用适当的形象将设计内容通过视觉传递给观众。广义来说，所有可以见到的都是“象”。

　　上海封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等是基于“象”上的艺术，给读者以形象、印象、特象。这个“象”包罗了宇宙中的物象、现象、图像等等。封面在平面上运用视觉语言揭示书籍的内容或性质。
用抽象的形式，使读者感知书籍的“精神”，倾心于这种“精神”。

　　书籍封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等是归于“意”上的艺术。“书不尽言，言不尽意”，言尚未表达，不足以表达的，可以借助于“象”。书籍封面的“象”在一定程度上充实着书籍的内容，进而影响到书籍的推广。

　　封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、上海CD封面设计图等要表达一定的“意”，但不能随意或任意，而必须按题立意，也就是说，封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等具有命题性。这里的“意”不仅来自于书名，还来自于书稿的深层意义以及成品后的使用范畴，市场需要等。设计者必须考虑书的全部命题意义，并尽可能做出正确的回答；封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等不仅要回答命题的指定意义，还要显示设计本身的文化意义。好的设计不仅使书的文化品位得到充分的提高，而且艺术美本身总是首先愉悦着读者的心灵。并且永远在潜移默化地作用着所有看到它的人们。

　　作为实用的装饰艺术，封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等在构思中运用人们长期形成的文化意识形象、生活经验、文学符号等等，象征性地阐明某种意义，或用写意的手法含蓄的对客观进行相貌的模拟，美感的表达，构成特有的图像语言。使书籍封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等的形式与书籍内容相吻合，与书籍的整体相统一。

　　作为封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等者，是要在书籍作者的土地上培育自己的艺术之花，以结书籍之果。用更为合理的方式表达“意”，“以通神明之德，以类万物之情”——用“象”启迪读者从抽象的角度，总体的观念去概括和把握书的本质，透过表象而深入及里。

　　封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等构思基于设计者本人的艺术修养和文化的积累。要使用具有鲜明特征的“象”为书籍充实时代感、生动性，用各种形式的美去选择、比较，别出心裁，进而触动读者心弦。“照亮使其看得见”，封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等就是为尚未看见、看清楚的书中内容照上光线，立“象”以尽“意”，赋予书籍活力。

　　“象”的造型元素：点，线，面，体，空间，广告宣传图片设计的色彩，质感等等……在设计者眼中，都应该是富有个性和情感的“意”，用基本的元素去组成的“象”表现力是无穷的。设计中要追求简洁而不简单，缤纷而不杂乱——就像由一点发出的光为射线，一些点由散到聚，形成面，面成体，再到无穷大，再现了时间、速度的变化，呈现了日月年轮的内涵。简洁而丰富，缤纷而明确。

　　探索“象”与“意”的联系，还要对视觉心理学有一定的了解，德国心理学派的格式塔心理学就值得借鉴，如群化、虚势、视觉恒常性，错觉的心理原理描述等。设计者要调动读者的感知能力，运用各种视觉要素、心理要素相结合的方法，用“象”沟通读者，以达到封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等形象的最佳效果。

　　在上海视觉传达过程中，要求设计者用“象”对书籍的“精神”进行概括，巧思妙想，在“立象”中寻求一些突破；在广告宣传图片设计中尤其要注意的是：读者的职业、民族、文化素养的不同，对于“象”的偏好也有所不同，要把握好“意”的尺度。人类自古以来就懂得运用形象去表现思想，由于环境与生活习惯的影响，不同地区的人对形象的运用有其不同的传统，设计者应该在传统中吸收经验。

　　作为现代的封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等者，最重要的就是要寻找民族与世界，传统与现代的契合点。在丰富书籍装帧设计理念的同时，吸收其他门类艺术的营养，悟“象”，求“意”，从而出新。(作者单位：中国建筑工业出版社)

封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、上海CD封面设计图等中层次的表现  来源:设计频道  作者:不详
有人说，“书靠装帧成型，没有装帧就没有书”，这话是很有道理的。作为一册完善的书刊，不但要有好的内容，还要有好的装帧。

书刊装帧的含义，应是指开本、字体、版面、插图、封面设计艺术包括书籍封面设计、上海杂志封面设计、CD封面设计图等以及纸张、印刷和装订的事先美术设计，也就是从原稿到成书的整体设计。书籍装帧一词，在英文中相当于Bookdesign和德文中的Buchgestaltung，意即书籍的计划、设计、形成，也是指书籍的整体设计。

书刊装订在现代发达国家中，有些把它归纳在工业设计中，有些把它归纳在平面设计中，有些说它是视觉传递。

通俗一点，则可把书刊装帧解决为书刊“包装”，即所 谓“书装书装，书的包装”。当我们走在琳琅满目的书店时，各种各样鲜艳夺目的图书展现在我们眼前。而跟读者首先接触的，就是书的外部包装，即封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等、护封，还有套书的包装盒等等。在这些异彩纷呈的包装设计中，包含了设计者的创意和心血。而这里面又牵涉到很多学问，不仅要有良好的美术造型基础，而且还应具有较广博的文学、历史、音乐、地理等知识。本文限于篇幅，只想变变封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、上海CD封面设计图等中对于层次表现的一些体会。

封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等虽然只是书刊装帧中的一部分，但它在整体设计中具有举足轻重的作用。一帧封面设计艺术包括书籍封面不仅要像一幅画面、一张海报一样，要求广告宣传图片设计的色彩鲜艳夺目、协调统一，同时还应考虑到黑、白、灰的层次。这样设计出来的画面，才会显得比较丰富，不会给人看一眼就产生没有看头的感觉。

我这里所讲的层次不是指装帧设计的好坏、高低的层次，而是指包括广告宣传图片设计的色彩的层次和各类图形组成的层次以及文字之间的层次在内的封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等中的层次。就像画素描时分出五大调子、画国画时要墨分五彩、画广告宣传图片设计的色彩时则要广告宣传图片设计的色彩丰富一样。

封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等首无接触到的就是构思，然后进行构图。也就是布局，跟着上广告宣传图片设计的色彩，然后文字的编排，当然这些是密不可分的，它们是有机的整体，要全面考虑。在这里我侧重谈谈组成画面层次的几个相关问题。

一、色相与层次的关系。封面设计艺术包括书籍封面设计、上海杂志封面设计、CD封面设计图等离不开层次，离不开广告宣传图片设计的色彩。讲到广告宣传图片设计的色彩必然离不开广告宣传图片设计的色彩的三要素，即色相、明度和纯度。在色相的处理上，不同的广告宣传图片设计的色彩会令人产生不同的感觉。比如，红色给人以热情、奔放、革命、向前等；蓝色给人以冷静、稳重、冷、向后、缩小等感觉。如果将各种不同的广告宣传图片设计的色彩放在一个画面上，那么他们就会产生层次。在广告宣传图片设计中，如果我们很好的利用它，该突出的部分突出，该减弱的部分减弱，那么就要灵活运用不同的广告宣传图片设计的色彩感觉来进行处理，以达到设计者所需要的效果。不同色相的颜色搭配在一起产生不同的视觉效果，产生不同的广告宣传图片设计的色彩层次。是暖色与冷色或是不同色相的暖色或是不同色相的冷色之间的搭配将会产生出丰富多彩的层次，也会给人一种不同的心理感受。比如说，对比色配置给人以强烈的刺激，跳跃，而邻近色匹配则会产生柔和，平静的感觉。

二、明度与层次的关系。在广告宣传图片设计的色彩的明度处理方面，对于一件设计作品来说，明度对比是比较重要的。因为在设计时设计得除了考虑广告宣传图片设计的色彩的感情外，还必须认真考虑配色中的黑、白、灰的层次感。这就是上海广告宣传图片设计的色彩配置的明度关系。不同的明度的广告宣传图片设计的色彩配置在一起时将产生变化万千的层次感。白色在广告宣传图片设计的色彩中的明度最高，黑色最低，如果将它们配置在一起则会形成强烈对比的层次。而将红色和橙色明度比较接近的广告宣传图片设计的色彩配置在一起时，其层次感相对较弱。

三、纯度与层次的关系。当广告宣传图片设计的色彩纯度高的广告宣传图片设计的色彩与纯度低的广告宣传图片设计的色彩配置在一起时，纯度高的广告宣传图片设计的色彩更鲜艳而纯度低的广告宣传图片设计的色彩则更暗浊。那么。纯度高的广告宣传图片设计的色彩就会有一种向前的倾向，而暗浊的广告宣传图片设计的色彩则会有退后之感，这样，广告宣传图片设计的色彩层次很分明。当然在考虑用广告宣传图片设计的色彩的纯度来达到设计的层次要求时，自然要将广告宣传图片设计的色彩的色相、明度考虑进去。不管用哪种广告宣传图片设计的色彩，如何配置，色相、明度、纯度是很难分开的，也不能孤立的。

四、广告宣传图片设计的色彩面积与层次的关系。我们在对一件上海设计作品构图时，必然要认真考虑各部分的位置、大小。这就牵涉到广告宣传图片设计的色彩的面积的筛。为了达到一个统一和谐的色调，一般以一种颜色为主调，并占据画面的主要位置，即较大的面积，而其它广告宣传图片设计的色彩自然占较小面积。这样做，不但可以保持其主色调，而且还会产生对比层次，使画面既统一又有变化。

五、点、线、面与层次的关系。造型的基本要素点、线、面，只要我们运用得当，也会产生相当丰富的层次。这里要着重强调的是，如果把画素描的点、线、面表现手法照搬到限制颜色的封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等上去，不仅达不到好的层次设计效果，而且制版印刷工艺方面也会带来困难。我们只能利用素描点、线、面表现物象的原理，创造适应表达封面设计艺术包括书籍封面设计、上海杂志封面设计、CD封面设计图等层次效果的点、线、面，如中间调子怎样处理，在规定的开本范围内怎样分清主次，以及方圆、拙巧、疏密、线面、光毛怎样调度得当等等。这些方面如果运用得当，会有韵律、节奏感，会使封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等显示层次分明、洗炼精致的艺术魅力。

六、文字与层次的关系。不同大小、不同字体的文字处理得好，也会产生出变化万千的层次效果。文字，尤其是书名文字，不能仅仅当作书稿的一般标志，它在上海封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等上起丰画龙点睛的作用。我国的汉字，自古以来就有着非常丰富的思想和艺术表现力。几千年来形成的正、行、草、隶、篆等各种书法艺术和宋、楷、黑等各种美术化的印刷字体，特别是电子、电脑照排发展以来的丰富多彩的各种字体，为书籍封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等驼用文字的各种变化、组合表现“层次”提供了十分有利条件。我们在书刊装帧特别是封面设计艺术包括书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等中，应当充分发挥、运用。

书刊封面设计艺术包括上海书籍封面设计、杂志封面设计、CD封面设计图等层次的表现问题，牵涉的方面很多，以上仅是“蜻蜒点水”般地作了一些陈述，权作“抛砖引玉”，与同行共同交流、探讨 。